GDC Pro
Coaching vocal personnalisé. Méthode de chant intuitive. Présence en scène et préparation aux auditions
Tutoring
Paris (75011)
€50
Cours particulier tous niveaux - Coaching chanteur comédien pour récitals et concours - Répétiteur pour choristes. Avec ou sans solfège.
Répertoire au choix tous styles. Baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel… dans une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles.
Transcriptions et adaptations sur demande appropriée à votre voix.
Nous pouvons commencer par l’interprétation pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés rencontrées.
Apport théorique, clarification des motifs rythme et de l’harmonie - initiation ou aide au solfège.
Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel à jouer la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, à la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit dans l’espace et le temps choisis.
CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
La technique vocale forme un tout mais nous pouvons travailler séparément chacune des caractéristiques du son :
1 - Timbre : son intégrité, votre personnalité vocale, la résonance, sa couleur, sa profondeur (étendue de fréquence), sa clarté et son éclat.
2 - Hauteur : des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aigus, y compris le passage délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons entraîner à rendre fluide.
3 - Intensité : du pianissimo au fortissimo. Leur choix et ses variations dans l’interprétation.
4 - Durée : confort de respiration, débit d’air et tension nécessaire au soutien vocal, court ou long et bien sûr son application au rythme et toutes ses combinaisons variées.
Et bien sûr l’intention qui domine les mécaniques ci-dessus et détermine la manière dont vous communiquez le message. C’est votre intention, votre attention, votre intérêt et la composition esthétique qui crée votre interprétation.
Les outils et considérations que vous pouvez prendre en compte pour améliorer votre interprétation : Mouvement / Tempo - Choix d’intention / émotion - Phrasé - Structure de la chanson - Dessin mélodique - Articulation - Attaque / Arrêt du son - Ornements - Vibrato.
Présence en scène : Temps présent, appropriation de l’espace, état d’être, cause / effet, autodétermination / pan-détermination.
Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif.
Parce que le temps musical vous appartient. NL
Répertoire au choix tous styles. Baroque, lyrique, moderne, jazz, rock, pop, traditionnel… dans une approche qui révèle votre créativité et vos intentions vocales naturelles.
Transcriptions et adaptations sur demande appropriée à votre voix.
Nous pouvons commencer par l’interprétation pour favoriser la spontanéité puis revenir à des exercices au cours de la séance, selon les difficultés rencontrées.
Apport théorique, clarification des motifs rythme et de l’harmonie - initiation ou aide au solfège.
Jeu d’exercices appliqués à l’interprétation, où l’on découvre un sens réel à jouer la musique. De manière abstraite ou en faisant appel à des images, à la sensation de la musique (mouvement rythmé et harmonieux) se construit dans l’espace et le temps choisis.
CONTENU DU COURS (avec ou sans solfège) :
La technique vocale forme un tout mais nous pouvons travailler séparément chacune des caractéristiques du son :
1 - Timbre : son intégrité, votre personnalité vocale, la résonance, sa couleur, sa profondeur (étendue de fréquence), sa clarté et son éclat.
2 - Hauteur : des exercices personnalisés pour atteindre facilement tous les registres, des basses aux aigus, y compris le passage délicat de la voix pleine à la voix de tête que nous pouvons entraîner à rendre fluide.
3 - Intensité : du pianissimo au fortissimo. Leur choix et ses variations dans l’interprétation.
4 - Durée : confort de respiration, débit d’air et tension nécessaire au soutien vocal, court ou long et bien sûr son application au rythme et toutes ses combinaisons variées.
Et bien sûr l’intention qui domine les mécaniques ci-dessus et détermine la manière dont vous communiquez le message. C’est votre intention, votre attention, votre intérêt et la composition esthétique qui crée votre interprétation.
Les outils et considérations que vous pouvez prendre en compte pour améliorer votre interprétation : Mouvement / Tempo - Choix d’intention / émotion - Phrasé - Structure de la chanson - Dessin mélodique - Articulation - Attaque / Arrêt du son - Ornements - Vibrato.
Présence en scène : Temps présent, appropriation de l’espace, état d’être, cause / effet, autodétermination / pan-détermination.
Les cours sont espacés selon le rythme de l’étudiant, sa progression personnelle, son objectif.
Parce que le temps musical vous appartient. NL
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